2023年5月到荷比盧法旅遊，其中一個目的地就是到荷蘭國家博物館（Rijksmuseum）看鎮館之寶「夜巡」（Night Watch）。
林布蘭是公認荷蘭最偉大的畫家，而「夜巡」更是與達文西的「蒙娜麗莎」與西班牙Velazquez的「宮娥圖」並列Top3的畫作，一定要來親眼見證其偉大。但說實話，Rijiks目前正在網路直播其修復此畫，「夜巡」被置於玻璃屋裡，只能隔了一層的遙望，但這幅畫精密的細節多不勝數，無法近身細覽，有些遺憾。不過，還是感受到這幅畫非凡的氣勢與創新性的布局。
以下分享這次到Rijks與莫瑞泰斯皇家美術館看到的林布蘭畫作，以及參觀林布蘭故居博物館的心得。
一、團體肖像畫
1.夜巡
這幅畫是荷蘭17世紀黃金時代風行的「集體肖像畫」。當時阿姆斯特丹民兵火槍隊的18人共同委託林布蘭為其立像。林布蘭是當時荷蘭的肖像畫大師，18人共同出資，委託費甚高。1642年完成時，18人看到後大為光火，因林布蘭並沒有照當時群像畫那樣依人物的階級與身分橫向有致排列，而且還加了不付錢的16人在畫裡。他們要求重畫，林布蘭不肯，雙方鬧上法庭，林布蘭如日中天的聲譽開始受到影響。
從這幅畫的布局來看，林布蘭沒有要畫傳統的群像畫，而是創造出民兵隊要出動了的動態與戲劇效果，且處處有細密的構圖巧思，最被稱道的是畫中央的隊長伸出手像在引導，這隻手的影子清晰地落在副隊長織錦的軍服上，衣服上又有雙獅市徽的滾邊；又隊長後方的小女孩（並不存在的人物，象徵民兵隊的榮光）別著一隻死雞，其實是該隊盾徽上猛禽爪的圖案；又後方有人擦槍走火；右方有民兵隊出勤罕見的打鼓手；還有露出一隻眼睛的林布蘭自畫像…精心的布局讓每個人都有「戲」。
這幅畫是林布蘭的明暗對照法（chiaroscuro）與暗色主義（tenebrism）繪畫技巧的顛峯之作，獨到的光影對比，營造出如夢似幻的神秘氛圍。
這幅畫在18世紀末因其昏暗而神秘，被命名為「夜巡」，但在20世紀的修復中，移除表層的暗色保護層，重現了畫中的日光，才證明「夜巡」其實是「日巡」，但完全無損這幅畫的歷史地位。
對夜巡修復行動想進一步了解的人可點下方鏈結https://www.rijksmuseum.nl/en/whats-on/exhibitions/operation-night-watch
Rijks很用心，為了凸顯「夜巡」有多麼創新，在旁邊列出當時傳統的集體肖像畫。
就是要這樣讓出錢被畫的人橫向有致排列，臉部都清楚的露出，出資者才願買單。
2.杜爾博士的解剖學課
這是林布蘭第一幅受委託的集體肖像畫，完成於1632年，當時年僅26歲的林布蘭已小有名氣，此畫更讓他一戰成名，成為荷蘭最炙手可熱的肖像畫大師。傳統肖像畫往往集體排排站又臉部一致面向前方，但林布蘭不願受此功能性考量的拘束，他別出心裁精準凝結某個精采瞬間，畫出講課與聽課交流的極致。杜爾博士位居畫面1/3處，正夾起一支肌腱解說，正中間一個挨著一個的五個人，有人聽到入神有的則恍神，臉部神情各異，視線焦點也不同，營造出畫面的戲劇效果，左側面對杜爾博士的兩人則坐定維持畫面的穩定性，讓畫面聚焦在這聚精會神的片刻。尤其精心設計的「林布蘭光」，在畫面起引導作用，讓人物更活靈活現，與當時流行的群像畫相較，這幅也太「神」了！
3.布商公會的理事
這幅畫完成於1662年，是林布蘭所留最後的群像畫了，那時他已破產、生活困窘，但寶刀未老。畫中五個戴帽子的人是決定阿姆斯特丹布價的人（沒戴帽的是僕人），由市長任命，都是有頭有臉的人。每個都有十足的架勢，而且也正嚴肅專業的進行商議。林布蘭晚期的畫喜用棕色系，整個畫面因赤棕色的桌布、棕色的背牆，有種莊重堅定的氛圍。
二.自畫像
大概沒有人比林布蘭還愛畫自畫像了，目前約有80幅他的自畫像，忠實的記錄他大起大落逐年的變化。這次只看到四幅，可惜沒看到他中年時由不可一世到潦倒後的轉折變化。
這幅是林布蘭的第一幅自畫像，那年他22歲，已嶄露在肖像畫上的非凡才華。青春正盛，他背光的臉面，在明暗的層次間有著淡淡的哀愁。
32歲這張是蝕刻版畫，他也留下為數不少的蝕刻版畫，方便大量印製，做為宣傳之用。
這幅是他55歲的自畫像，那時他已飽經風霜，與他40多歲還有些意氣的自畫像比起來，看得出已逆來順受多時了。
這是他1669年過世那年畫的自畫像，但不是最後一幅，和緩的面容讓我很想問他：「到最後，你是不是跟命運之神和解了？」
三.其他作品
1.猶太新娘
這幅眾所周知的「猶太新娘」，就是梵谷寫信給西奧提及的：「我願只吃粗糧、減少十年壽命，換取在這幅畫前待上兩周的時間。」這幅完成於1665年林布蘭晚期的畫作，顯示出他晚期喜用較低調暗沈的棕色系。最被稱道的是新郎右手袖子與新娘裙襬的精緻細膩處理。他真的是肖像畫大師，兩人視線並未交集，但神情堅定是如此的互許終身。這幅畫畫的是誰多所揣測，而Rijks官網上是用「以撒與利百加」，定調這幅是歷史畫。
2.其他肖像畫
林布蘭不但事業大起大落，家庭悲劇更是一樁樁。他與妻子莎斯基亞生的四個小孩，有三個夭折，妻子也在「夜巡」爆發爭議的那年不足30歲走了。左圖是他與莎斯基亞僅存的兒子提圖斯，林布蘭畫的肖像畫就是有種仙氣。命運也沒善待提圖斯，26歲新婚幾個月後染疫病逝，留下遺腹女，隔年林布蘭也走了，他可說是一生飽受親人離世的衝擊。
「Maerten Soolmans肖像畫」與下方的「Oopjen Coppit肖像畫」是一組畫，真人等身尺寸，兩位是新婚夫妻。這組肖像畫最值得細看的是他們身上作工無比精細的服飾，新郎的直條紋黑色褲裝、精緻的蕾絲領，而且與新娘鞋上與腰間都綴以玫瑰花結蕾絲，在林布蘭的筆下這些衣飾無比逼真華貴。
林布蘭的肖像畫就是如此靈動，捕捉到人物的氣質神韻。
「兩個黑人」以肢體的布局與深刻的神情別具一格。
大作家荷馬的肖像畫，有種深刻的歷史感。
3.歷史畫
除了招牌肖像畫外，他也創作出不少充滿典故寓意的歷史畫。圖左是他很年輕時畫的「西緬的讚美詩」，畫出聖經中記載西緬抱起他等待已久的救世主耶穌，不禁唱起讚頌的聖歌，看到沒，圖中製造出的聖光，讓這一刻更加神聖動人。
「沐浴中的蘇珊娜」也是取材自聖經故事，此刻她正面臨兩位色長老的性騷擾，畫出了她的警戒。這個故事是很受歡迎的繪畫題材，常可看到不同的取材。
「被鐵鍊拴在岩石上的仙女座」，這也是西方油畫中常見的「英雄救美」題材。仙女座被獻祭給海怪，處境堪憐，幸好大英雄路過為她解危，兩人後來開心結婚。林布蘭光影的運用，凸顯出仙女座身陷困境。
四.林布蘭故居博物館
林布蘭婚後於1639年在阿姆斯特丹購置這棟五層樓的豪宅，但1656年他宣告破產，1658年房子被拍賣。他重要的畫作多在此完成，這裡可近距離看到林布蘭的生活足跡。
他的客廳，牆上掛滿了畫作。
家裡的裝潢並不鋪張，就是畫多。
窗邊椅，林布蘭愛坐在這兒觀察熙來攘往的人群。
故居裡陳列的林布蘭雕像，有他的招牌貝蕾帽，神情目空一切，無疑是他巔峰時期的英姿。
聽了語音導覽才知道為什麼那個時期的床都這麼短，因為當時的人是坐睡，因怕躺下來睡呼吸會不順暢。
林布蘭之所以會破產，有一個部分是他有收藏癖，超愛買各式古董、珍奇異品，圖中的古董櫃裡全是珍貴的收藏。
林布蘭一生最幸福又風光的時光應該是與妻子莎斯基亞的八年婚姻，出自名門又貌美如花的莎斯基亞，自是林布蘭的靈感泉源與模特兒，因而留下眾多她的倩影。圖中是側面的莎斯基亞，畫出她的高貴出塵。
林布蘭的畫室，左邊有四扇大窗戶，採光極佳。
林布蘭鼎盛期荷蘭有志於繪畫的人無不想投身他的門下，他也為學徒設立工作室。
館內有將林布蘭的自畫像與重要畫作，以時序的方式陳列。
